Ο καλύτερος τρόπος για να μάθετε τη φωτογραφία είναι να ασκείτε, αν και μερικές φορές μπορείτε να κολλήσετε σε μια διαδρομή και να μην ξέρετε τι να πυροβολήσετε. Γι 'αυτό οι φωτογράφοι αγαπούν τις αποστολές. μας δίνουν ένα σκοπό και μια ιδέα για το τι να φωτογραφίσετε.
Γιατί οι εκχωρήσεις είναι σημαντικές;
Οι αυτο-αναθέσεις είναι το κλειδί για την ανάπτυξη κάθε φωτογράφου. Ακόμα και επαγγελματίες με δεκαετίες εμπειρίας θα εργάζονται σε προσωπικές εργασίες που μπορεί ποτέ να μην πληρώνονται.
Ο στόχος οποιασδήποτε αυτο-ανάθεσης είναι να προωθήσει τη δημιουργικότητα, να λύσει προβλήματα, να μάθει νέες τεχνικές και να προκαλέσει τον εαυτό σου.
Καθώς ξεκινάτε στη φωτογραφία, ίσως γεμίσετε με ενθουσιασμό και είστε έτοιμοι να πυροβολήσετε οτιδήποτε μπορείτε. Τούτου λεχθέντος, μερικές φορές απαιτείται μικρή κατεύθυνση και καθοδήγηση.
Παρακάτω, θα βρείτε δέκα αναθέσεις φωτογραφίας. Κάθε ένα καλύπτει ένα νέο θέμα, δεξιότητα ή έννοια και επιλέχθηκαν για να σας βοηθήσουν να μάθετε πώς να βλέπετε ως φωτογράφος. Πρόκειται να είναι μια προσωπική πρόκληση που μπορείτε να ολοκληρώσετε με τον δικό σας ρυθμό και χωρίς εξωτερική κρίση, απλώς ως μέσο για να εξασκήσετε και να βελτιώσετε τη φωτογραφία σας. Ας ελπίσουμε ότι θα μάθετε κάτι νέο με κάθε εργασία και θα μπορείτε να το χρησιμοποιήσετε σε κάθε φωτογραφία που θα τραβήξετε στο μέλλον.
Θυμηθείτε κατά τη σύνταξη των εικόνων σας να έχετε κατά νου τα βασικά: τον κανόνα των τρίτων, την ταχύτητα κλείστρου , το διάφραγμα , το βάθος πεδίου και την έκθεση .
Ανάθεση # 1: Κλείσιμο
Αυτή η εργασία σας ενθαρρύνει να προσεγγίσετε το θέμα σας στενά και προσωπικά.
Είναι μια άσκηση για την προβολή ενός κοινού αντικειμένου με νέο τρόπο και την εξέταση των λεπτότερων λεπτομερειών του.
- Επιλέξτε ένα αντικείμενο που βλέπετε ή αλληλεπιδράτε καθημερινά.
- Εστίαση σε ένα μικρό μέρος του, να πάρει όσο πιο κοντά η φωτογραφική μηχανή σας θα σας επιτρέψει να εστιάσετε, και πυροβολούν μακριά.
- Προσπαθήστε να καταγράψετε διαφορετικές γωνίες και ασυνήθιστο φωτισμό για να προσθέσετε στο μυστήριο αυτού του μικροσκοπικού κόσμου.
Από τα μουστάκια της γάτας σας σε ένα εύθραυστο χριστουγεννιάτικο κόσμημα, ακόμη και σε κοινές φυσαλίδες σαπουνιού, υπάρχει ένας ολόκληρος κόσμος που συχνά παραβλέπουμε γιατί δεν φτάνουμε αρκετά κοντά.
Αντιστοίχιση # 2: Κίνηση
Η φωτογραφία είναι ένα στατικό μέσο που σημαίνει ότι δεν κινείται. Η μεταφορά μιας αίσθησης κίνησης είναι συχνά απαραίτητη για τη λήψη μιας σκηνής ή συναισθημάτων και αποτελεί απαραίτητη δεξιότητα για την άσκηση των φωτογράφων.
Ο στόχος αυτής της άσκησης είναι να κατανοήσουμε τον τρόπο με τον οποίο οι ταχύτητες κλείστρου μπορούν να χρησιμοποιηθούν για τη μετάδοση της κίνησης.
- Επιλέξτε ένα θέμα ή μια σειρά από θέματα που θα σας επιτρέψουν να μεταφέρετε την κίνηση στις εικόνες σας.
- Μπορεί να είναι αργές κινήσεις, όπως μια χελώνα, ή γρήγορη κίνηση, όπως ένα τρένο ταχύτητας.
- Τυλίξτε το, σταματήστε ή απλά υποδείξτε ότι υπάρχει κίνηση στην φωτογραφία.
Προκαλείστε τον εαυτό σας να καταγράψει την ίδια κίνηση με διάφορους τρόπους. Για παράδειγμα, μπορείτε να πάτε σε ένα κομμάτι αγώνα και να σταματήσετε την κίνηση των αυτοκινήτων εντελώς σε μία εικόνα, στη συνέχεια αφήστε το κλείστρο ανοιχτό και αφήστε τους να σβήσουν από το πλαίσιο στο επόμενο.
Αντιστοίχιση # 3: Σκιές
Οι σκιές είναι παντού και είναι ζωτικής σημασίας για τη φωτογραφία, επειδή αυτή είναι η τέχνη της σύλληψης του φωτός. Με το φως έρχονται σκιές και όταν αρχίσετε να κοιτάτε τις σκιές ως φωτογράφος, ο κόσμος σας θα ανοίξει.
- Ρίξτε μια ματιά γύρω από τις σκιές και καταγράψτε τις με τη φωτογραφική σας μηχανή.
- Θα μπορούσατε να δείξετε τη σκιά ως την πλήρη εστίαση της εικόνας. Ίσως η σκιά να είναι τυχαία στο θέμα.
- Είναι η σκιά φυσική ή δημιουργείται από φλας;
Οι σκιές αποτελούν αναπόσπαστο μέρος της δημιουργίας βάθους σε ένα δισδιάστατο μέσο, όπως η φωτογραφία. Αφιερώστε λίγο χρόνο για να εξερευνήσετε σοβαρά τη "σκοτεινή πλευρά" του φωτός.
Αντιστοίχιση # 4: Νερό
Το νερό είναι παντού στη φωτογραφία και παρουσιάζει πολλές προκλήσεις. Υπάρχουν σκέψεις και κινήσεις για να συνεργαστείτε και σε αυτή την άσκηση, θα πάρετε μια βαθύτερη ματιά στο νερό.
- Βρείτε το νερό οπουδήποτε: λίμνες, ρέματα, λακκούβες, ακόμη και το ποτήρι στο τραπέζι της κουζίνας σας.
- Δώστε προσοχή στις αντανακλάσεις και χρησιμοποιήστε τις προς όφελός σας στις φωτογραφίες. Χρησιμοποιήστε αυτή την ευκαιρία για να εξοικειωθείτε με ένα πολωτικό φίλτρο (ένα πολύ χρήσιμο εργαλείο στο κιτ κάμερας), ώστε να μπορείτε να τονίσετε ή να εξαλείψετε τις αντανακλάσεις.
- Παίξτε με την κίνηση ενός ρεύματος ή με τα κύματα που συντρίβουν. Παρατηρήστε τη διαφορά ανάμεσα στη διακοπή της ροής του νερού και την παραμονή του σε θόλωση για να δημιουργήσετε μια πραγματική αίσθηση κίνησης.
Βεβαιωθείτε ότι έχετε κάνει το νερό αντικείμενο και όχι μια έμφαση στην εικόνα. Μόνο το νερό είναι όμορφο και μυστηριώδες και η πρόκλησή σας είναι να διερευνήσετε όλες τις δυνατότητές του ως θέμα.
Αντιστοίχιση # 5: Κορυφαίες γραμμές
Μια κλασική ανάθεση σε σχολές φωτογραφίας, οι «κορυφαίες γραμμές » είναι ένα δημοφιλές και διασκεδαστικό θέμα. Ο στόχος αυτής της εργασίας είναι να μάθετε πώς να κατευθύνετε τον θεατή στο θέμα σας χρησιμοποιώντας γραμμές.
- Επιλέξτε ένα θέμα και στη συνέχεια κοιτάξτε γύρω για τις γραμμές στη σκηνή που μπορείτε να χρησιμοποιήσετε για να «οδηγήσετε» τον θεατή στο θέμα.
- Βρείτε μια ενδιαφέρουσα γραμμή και στη συνέχεια καθορίστε ποιο είναι το θέμα της φωτογραφίας σας.
- Θυμηθείτε ότι οι γραμμές μπορεί να είναι ανθρωπογενείς ή φυσικές. Για παράδειγμα, η κίτρινη γραμμή κάτω από το μέσο του δρόμου ή ένα κλαδί δέντρου. Ακόμη και ο βραχίονας ενός ατόμου μπορεί να είναι μια κορυφαία γραμμή του προσώπου τους.
Χρησιμοποιήστε αυτήν την εργασία ως δικαιολογία για μια απογευματινή εκδρομή φωτογραφίας. Περπατήστε στο κέντρο ή στο δάσος και κοιτάξτε γύρω σας για ενδιαφέρουσες γραμμές που οδηγούν το μάτι σε ένα θέμα. Υπάρχει μια καταπληκτική ποικιλία γραμμών εκεί έξω στον κόσμο και μόλις αρχίσετε να τις βλέπετε, δεν θα είστε σε θέση να σταματήσετε.
Ανάθεση # 6: Προοπτική
Πώς κανονικά στέκεστε όταν πυροβολείτε; Εάν η απάντησή σας είναι ευθεία επάνω ως ανθρώπινο ον που είναι 5 ποδιών, τότε αυτή η εργασία είναι για εσάς. Η προοπτική ανάθεση σας προκαλεί να δείτε τον κόσμο από μια εντελώς νέα προοπτική, η οποία με τη σειρά του δίνει στον θεατή μια νέα ματιά στο συνηθισμένο.
- Πάρτε ένα άλλο απόγευμα ή βράδυ για μια εκδρομή φωτογραφιών όπου θέλετε.
- Αυτή τη φορά, κάθε φορά που βρίσκετε κάτι για να φωτογραφίσετε, σταματήστε!
- Ρωτήστε τον εαυτό σας: Πώς θα μπορούσε ένας σκίουρος να δει αυτό το δέντρο; Πώς θα μπορούσε μια βουτιά να δει αυτό το πουλί; Πώς θα έβλεπε ένα φίδι αυτό το αρχείο καταγραφής;
- Πάρτε τις φωτογραφίες σας από πολύ υψηλές ή πολύ χαμηλές γωνίες. Πάρτε στην κοιλιά σας ή στέκεστε σε μια καρέκλα, ό, τι πρέπει να κάνετε (με ασφάλεια) για να πάρετε τη σωστή γωνία στο θέμα σας.
Αν δώσετε προσοχή στις επαγγελματικές φωτογραφίες, πολλές από τις εικόνες που έχουν τον παράγοντα WOW φωτογραφίζονται από ακραίες γωνίες.
Οι άνθρωποι απολαμβάνουν αυτές τις φωτογραφίες επειδή δεν έχουν δει ποτέ ένα αντικείμενο από αυτήν την οπτική γωνία. Είναι νέο και μοναδικό, και μπορείτε να εκπαιδεύσετε τον εαυτό σας για να πυροβολήσει με αυτό κατά νου.
Αντιστοίχιση # 7: Υφή
Μπορεί να έχετε καταγράψει μερικές λεπτομέρειες σχετικά με την υφή στην ανάθεση 'Up Close', αλλά αυτή η ανάθεση το παίρνει στο επόμενο επίπεδο. Ο στόχος σε αυτό το θέμα είναι να μελετήσει τις υφές και να ξεχάσει το ίδιο το αντικείμενο: η υφή γίνεται το θέμα. Θα αρχίσετε επίσης να συνειδητοποιήσετε πώς το φως επηρεάζει την εμφάνιση της υφής.
- Βρείτε μερικά αντικείμενα που έχουν πολύ λεπτομερείς υφές όπως δέντρα ή βράχια, ακόμα και πλεκτά πουλόβερ ή υφαντά χαλιά.
- Φωτογραφήστε τους όσο πιο κοντά σας επιτρέπει ο φακός.
- Χρησιμοποιήστε διαφορετικές γωνίες και καταγράψτε την ίδια υφή με την αλλαγή του φωτός. Παρατηρήστε πώς οι διαφορετικές κατευθύνσεις φωτισμού και οι γωνίες της κάμερας μπορούν να αλλάξουν πόση υφή εμφανίζεται.
Οι υφές είναι γύρω μας και πολλές από τις καλύτερες φωτογραφίες στον κόσμο παίζουν το υφασμάτινο στοιχείο. Αυτή η εργασία πρέπει να σας διδάξει πώς να αναγνωρίζετε και να τονίζετε αυτά τα στοιχεία στις φωτογραφίες σας.
Αντιστοίχιση # 8: Χρωματική Αρμονία
Το χρώμα είναι σημαντικό για τη φωτογραφία επειδή ο κόσμος είναι γεμάτος χρώμα. Αυτή η άσκηση απαιτεί μια μικρή μελέτη στη θεωρία των χρωμάτων, την οποία στη συνέχεια θα εφαρμόσετε στις φωτογραφίες σας.
Θυμάστε την κλάση της τέχνης στο δημοτικό σχολείο; Μπορεί να έχετε μάθει ότι το κίτρινο και το μπλε κάνουν πράσινο, αλλά η θεωρία χρωμάτων πηγαίνει πέρα από αυτό. Υπάρχουν δροσερά και ζεστά χρώματα, συμπληρωματικά και αντίθετα χρώματα, ουδέτερα χρώματα και έντονα χρώματα.
Μπορεί να πάρει πολύ περίπλοκο, και οι φωτογράφοι θα πρέπει να έχουν μια βασική κατανόηση του χρώματος, ώστε να μπορείτε να το χρησιμοποιήσετε όταν συντάσσετε φωτογραφίες. Δεν χρειάζεται να μελετάτε το χρώμα όπως ένας ζωγράφος, αλλά μπορείτε να χρησιμοποιήσετε κόλπα που χρησιμοποιούνται από τους σχεδιαστές εσωτερικών χώρων για να επηρεάσετε τις χρωματικές αποφάσεις σας.
- Μόλις έχετε μια ιδέα για τη θεωρία των χρωμάτων, κάντε μια άλλη εκδρομή φωτογραφίας και βάλτε όσα έχετε μάθει στην πράξη.
- Καταγράψτε φωτογραφίες με πρωτεύοντα ή τριτογενή χρώματα.
- Ψάξτε για συμπληρωματικά χρώματα, έπειτα αντίθεση χρώματα για τη φωτογραφία.
- Προσπαθήστε να βρείτε μια σκηνή στη φωτογραφία που είναι γεμάτη με ουδέτερα χρώματα, τότε μια που χρησιμοποιεί ένα τολμηρό χρώμα για να «σκάει» από τη σκηνή.
Αυτό είναι ένα προηγμένο μάθημα, αλλά αυτό που κάθε φωτογράφος που εργάζεται με έγχρωμες εικόνες θα είναι χρήσιμο. Καθώς ασχολείστε με την εργασία με τα χρώματα, θα γίνει η δεύτερη φύση και θα γνωρίσετε πώς να εργαστείτε με το χρώμα για να αλλάξετε την αίσθηση των εικόνων σας.
Ανάθεση # 9: Συναίσθημα
Πάρτε μια φωτογραφία ενός προσώπου χαμογελαστά ή scowling, έτσι; Οχι τόσο. Η πρόθεση αυτής της αποστολής είναι να μεταδώσει το συναίσθημα σε φωτογραφίες χωρίς πρόσωπο.
- Πάρτε φωτογραφίες που εκφράζουν κάθε ένα από τα βασικά συναισθήματα: ευτυχισμένη, λυπημένη και τρελή.
- Πώς θα εκφράζατε το αίσθημα του θυμού χωρίς κανένα άτομο; Τι γίνεται με την ευτυχία; Θλίψη?
Αυτή είναι μια καθαρά εννοιολογική ανάθεση, αλλά είναι σημαντικό να μπορείτε να αναμεταδίδετε συναίσθημα στις φωτογραφίες σας και ίσως να μην έχετε πάντα διαθέσιμο ένα άτομο για να το κάνετε αυτό. Προκληθείτε στον εαυτό σας να σκεφτείτε βαθύτερα σχετικά με αυτό.
Ανάθεση # 10: Μην ψάχνετε!
Είστε έτοιμοι να δοκιμάσετε τις δεξιότητές σας στη φωτογραφία; Στον σημερινό κόσμο των ψηφιακών φωτογραφικών μηχανών και την ικανότητα να βλέπουν εικόνες που συλλαμβάνει εκεί στην οθόνη LCD, οι φωτογράφοι χάνουν μερικές από τις ικανότητες που απαιτούνται για την απεικόνιση μιας φωτογραφίας.
Σε αυτή την εργασία, η πρόκλησή σας είναι να πυροβολείτε σαν να χρησιμοποιούσατε μια φωτογραφική μηχανή. Αυτό σημαίνει ότι δεν θα δείτε τις φωτογραφίες που έχετε τραβήξει μέχρι να φορτωθούν στον υπολογιστή σας. Αντί να βασίζεστε στην οθόνη της κάμερας για να δείτε αν έχετε το πλάνο, θα βασιστείτε στο ένστικτό σας και τις γνώσεις σας, όπως και οι φωτογράφοι πριν από την ψηφιακή φωτογραφία. Μπορείτε να το κάνετε?
- Σχεδιάστε μια εκδρομή φωτογραφίας σε μια συγκεκριμένη τοποθεσία και επιτρέψτε στον εαυτό σας να φωτογραφίσει μόνο 36 εικόνες (ένα ρολό φιλμ 35mm).
- Απενεργοποιήστε την οθόνη LCD της φωτογραφικής μηχανής, ώστε να μην εμφανίζεται η εικόνα αφού την έχετε λάβει.
- Αν δεν μπορείτε να απενεργοποιήσετε την οθόνη της φωτογραφικής μηχανής, κόψτε ένα κομμάτι χαρτιού παχιάς και βάλτε το πάνω από την οθόνη. Χρησιμοποιήστε τη μάσκα ή την ταινία του ζωγράφου, ώστε να μην αφήνετε υπολείμματα στο πίσω μέρος της φωτογραφικής μηχανής.
- Βγείτε έξω και πυροβολήστε τα 36 καρέ σας, σκεπτόμενοι προσεκτικά για κάθε εικόνα, επειδή δεν έχετε ατελείωτο αριθμό βολών. Bonus Points αν ενεργοποιήσετε τη φωτογραφική σας μηχανή σε εντελώς χειροκίνητες ρυθμίσεις για εστίαση και έκθεση.
- Μην κοιτάξετε τις φωτογραφίες σας μέχρι να φτάσετε στο σπίτι και να τις κατεβάσετε.
Πώς τα πήγες? Ήταν σε θέση να αποκτήσετε καλές εκθέσεις από μόνος σας; Πώς αισθάνθηκε να είναι «τυφλός» και δεν ξέρεις πώς η εικόνα σου βγήκε αμέσως;
Αυτό είναι παρόμοιο με αυτό που είναι να γυρίσεις με ταινία και απαιτεί να σκεφτείς σκληρότερα για κάθε εικόνα που παίρνεις. Την επόμενη φορά που πυροβολείτε, επιβραδύνετε και δώστε προσοχή, προσποιείτε ότι η οθόνη δεν είναι εκεί και να βασιστείτε στις δικές σας ικανότητες για να δημιουργήσετε μια μεγάλη εικόνα. Στον τελικό θα φέρετε έναν καλύτερο φωτογράφο.