Αλλαγή των επιπτώσεων της φωτογραφίας
Ο John Szarkowski έχει πιστωθεί με την αλλαγή του προσώπου της φωτογραφίας στα μάτια του αμερικανικού κοινού. Ήταν ένας από τους πρώτους που αποδείκνυαν ότι η φωτογραφία ήταν τόσο μια μορφή τέχνης όπως η ζωγραφική και η γλυπτική και άξιζε την ίδια αναγνώριση.
Στην αρχή
Γεννήθηκε ο Thaddeus John Szarkowski στις 18 Δεκεμβρίου 1925 στο Ashland Wisconsin, ήταν 11 όταν πήρε για πρώτη φορά μια φωτογραφική μηχανή και αναγνώρισε την αγάπη του για τη φωτογραφία.
Η αγάπη έμεινε μαζί του και συνέχισε τη φωτογραφία μαζί με την αλιεία πέστροφας και το κλαρινέτο, που ήταν η αληθινή του αγάπη.
Μετά την αποφοίτησή του στο γυμνάσιο, ο Szarkowski παρακολούθησε το Πανεπιστήμιο του Ουισκόνσιν , αλλά οι σπουδές του διέκοψαν λόγω της έκκλησής του να υπηρετήσει στον στρατό κατά τη διάρκεια του Β 'Παγκοσμίου Πολέμου. Αφού ολοκλήρωσε τη σταδιοδρομία του στην υπηρεσία, ο Szarkowski επέστρεψε στο κολέγιο το 1947 για να κερδίσει πτυχίο πανεπιστημίου. Έχει σπουδάσει στην ιστορία της τέχνης και έπαιξε κλαρίνο δεύτερης καρέκλας για τη Συμφωνική Ορχήστρα του Madison .
Η καριέρα του αρχίζει
Μετά την αποφοίτησή του, ο Szarkowski ξεκίνησε την καριέρα του ως μουσείο φωτογράφος στο Walker Art Center της Μινεάπολη. Ήταν ένας φωτογράφος καλλιτέχνης τέχνης σε όλο το σχολείο και δόθηκε το πρώτο του solo show στο ίδιο μουσείο το 1949. Szarkowski απονεμήθηκε δύο υποτροφίες Guggenheim, η οποία του επέτρεψε να ακολουθήσει μια ποικιλία φωτογραφικών θεμάτων.
Το Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης
Το 1962 ο επιμελητής του Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης Edward Steichen προσέφερε τη θέση στον Szarkowski, ο οποίος ευχαρίστως δέχτηκε την προσφορά.
Μέχρι τη στιγμή που ο Szarkowski έφτασε στο μουσείο ήταν 37 ετών και ήταν ήδη καταξιωμένος φωτογράφος που είχε εκδώσει δύο βιβλία των δικών του φωτογραφιών. Τα βιβλία του, "Η ιδέα του Louis Sullivan" (1956) και "Το πρόσωπο της Μινεσότα" (1958) ήταν εξαιρετικά καλά δεκτά. Ανυποψίαστη για ένα φωτογραφικό βιβλίο, το δεύτερο βιβλίο του "Το πρόσωπο της Μινεσότα", προσγειώθηκε στη λίστα με τους καλύτερους πωλητές της New York Times για αρκετές εβδομάδες.
Όταν ανέλαβε, καμία γκαλερί της Νέας Υόρκης δεν παρουσίαζε φωτογραφία τέχνης. Έγραψε κάτοπτρα και παράθυρα: Αμερικανική φωτογραφία από το 1960. Η έννοια του βιβλίου του ήταν να εξηγήσει δύο στυλ φωτογραφίας. Το στυλ του Mirror εστιάστηκε στην αυτο-εκφραστική φωτογραφία και στο στυλ του Window, που περιελάμβανε φωτογράφους που πήγαιναν έξω από το κιβώτιο και εξέταζαν νέα φωτογραφικά στυλ και στοιχεία.
Το 1973 ο Szarkowski συνέχισε να δημοσιεύει ένα άλλο βιβλίο με τίτλο " Looking at Photographs", το οποίο περιείχε παραδείγματα για το πώς να γράψω σωστά για τη φωτογραφία. Μέχρι σήμερα, το βιβλίο αυτό απαιτεί ακόμα ανάγνωση για τους μαθητές της φωτογραφικής τέχνης.
Ο Swarkowski πέρασε σχεδόν τρεις δεκαετίες στο MOMA. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, ήταν υπεύθυνος για να φέρει την προσοχή σε μερικούς από τους μεγαλύτερους φωτογράφους της εποχής μας. Ήταν ο Szarkowski που παρουσίασε για πρώτη φορά τη λαμπρότητα των Diane Arbus, Lee Friedlander και Garry Winogrand σε μια κοινή έκθεση που παρουσίαζε φωτογραφίες και από τις τρεις εικόνες. Την εποχή εκείνη θεωρήθηκε πρωτοποριακή έκθεση, λόγω του περιεχομένου και της εμφάνισης των φωτογραφιών. Αυτή ήταν η πρώτη φορά που παρουσιάστηκαν φωτογραφίες που μιμούνται στιγμιότυπα στο περιστασιακό στυλ και εμφάνιση τους.
Περιγράφοντας τις φωτογραφίες στην έκθεση, ο Szarkowski σημείωσε ότι έως ότου αυτή η παράσταση έδειχνε ότι ο σκοπός της φωτογραφίας ήταν να δείξει τι ήταν λάθος στον κόσμο.
Αυτή η συγκεκριμένη εκπομπή σηματοδότησε μια τεράστια αλλαγή στην προσέγγιση αυτή. Δηλώνει ότι «την τελευταία δεκαετία μια νέα γενιά φωτογράφων έχει σκηνοθετήσει την προσέγγιση του ντοκιμαντέρ προς πιο προσωπικούς σκοπούς», έγραψε. "Ο σκοπός τους δεν ήταν να μεταρρυθμίσουν τη ζωή, αλλά να το ξέρουν".
Στα μάτια των μέσων μαζικής ενημέρωσης οι επιλογές της Szarkowski δεν ήταν πάντα ικανοποιημένες με θετικές κριτικές. Μια άλλη έκθεση Szarkowski που διοργανώθηκε στο Μουσείο, το 1976, εισήγαγε το έργο του William Eggleston, του οποίου η χρήση του κορεσμένου χρώματος έτρεξε ενάντια στην ασπρόμαυρη εκλεκτή φωτογραφία της εποχής . Η εκπομπή, "Οδηγός του William Eggleston", θεωρήθηκε ευρέως ως η χειρότερη του έτους στη φωτογραφία.
Ένα από τα σχόλια που έλαβε αυτή η εκπομπή ήταν από τον Hilton Kramer στο The Times δήλωσε, "Mr. Ο Szarkowski ρίχνει όλη την προσοχή στους ανέμους και μιλάει για τις φωτογραφίες του κ. Eggleston ως «τέλεια», «έγραψε.
"Τέλειος? Τέλεια μπανάλ, ίσως. Εξαιρετικά βαρετό, σίγουρα. "Για άλλη μια φορά ο Szarkowski αποδείχθηκε σωστός όταν τα επόμενα χρόνια ο Eggleston θα έβλεπε ως πρωτοπόρος της έγχρωμης φωτογραφίας.
Η προσωπική του πλευρά
Ένα χρόνο μετά την άφιξή του στη Νέα Υόρκη για να πάρει τη θέση του στο MOMA, ο Szarkowski παντρεύτηκε την Jill Anson, αρχιτέκτονα και μαζί είχαν δύο κόρες, τη Natasha και τη Nina και ένα γιο που πέθανε σε ηλικία 2 ετών.
Το 2005, ο Szarkowski έλαβε μια αναδρομική έκθεση των δικών του φωτογραφιών, η οποία άνοιξε στο Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης του Σαν Φρανσίσκο. Το εκθετήριο ταξίδεψε σε ολόκληρη τη χώρα και τελείωσε στο Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης το 2006. Μερικές από τις πιο αξιοσέβαστες φωτογραφίες του είναι οι απλές απλές εικόνες των κτιρίων, των δρόμων και της φύσης, ποιότητες που πολλές φορές άκουγαν στο έργο άλλων.
Όταν ρωτήθηκε από έναν δημοσιογράφο πώς ένιωσε να παρουσιάζει τις δικές του φωτογραφίες, δήλωσε: «Ως καλλιτέχνης, κοιτάς το έργο των άλλων ανθρώπων και καταλαβαίνεις πώς μπορεί να είναι χρήσιμο για σένα», είπε. «Είμαι ικανοποιημένος που πολλές από αυτές τις φωτογραφίες θα είναι ενδιαφέρουσες για άλλους φωτογράφους ταλέντων και φιλοδοξιών», είπε. "Και αυτό είναι όλο που θέλετε."
Ο Szarkowski δίδαξε στο Yale, στο Harvard, στο Cornell και στο NYU και συνέχισε να διδάσκει και να διδάσκει καθ 'όλη τη διάρκεια της σταδιοδρομίας του. Αποσύρθηκε από το Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης το 1991 και ξανά χρησιμοποίησε το χρόνο του για να αφιερώσει τις δικές του φωτογραφικές αναζητήσεις.
Ο Swarkowski πέθανε το 2007, σε ηλικία 81 ετών, στο Pittsfield Massachusetts, από επιπλοκές που προκλήθηκαν από εγκεφαλικό επεισόδιο.
Πόροι:
Οι Νιου Γιορκ Ταιμς
http://www.nytimes.com/2007/07/09/arts/09szarkowski.html?pagewanted=1&_r=1
Η Ουάσιγκτον Ταχυδρομείο
http://www.washingtonpost.com/wp-dyn/content/article/2007/07/12/AR2007071202239.html