01 από 03
Louis κοσμήματα τέχνης της Louis Tiffany
Tiffany Peacock Κολιέ, ca. 1903-06, στην έκθεση στο Μουσείο Τέχνης Charles Hosmer Morse στο Winter Park της Φλόριντα. Τζέι Β. Σίγκελ Η Louis Comfort Tiffany συνέχισε την παράδοση να προσφέρει μοναδικά κοσμήματα που οι προστάτες της Tiffany & Co. είχαν φτάσει να περιμένουν όταν ανέλαβε την εταιρεία το 1902 αφού ο πατέρας του Charles Lewis Tiffany είχε πεθάνει. Το όραμά του για επέκταση της επιχείρησης κοσμημάτων της εταιρείας ήταν διαφορετικό από την κομψή υπερβολή της εποχής του πατέρα του, χρησιμοποιώντας πολύτιμα κοσμήματα που αποκτήθηκαν από τα ευρωπαϊκά δικαιώματα.
Το "κοσμήματα τέχνης" της Tiffany, όπως αναφέρθηκε από τον LC Tiffany, αντικατοπτρίζει σε μεγάλο βαθμό τα θέματα και τα στυλ που είναι δημοφιλή κατά τη διάρκεια της κινεζικής τέχνης , η χειροτεχνία των τεχνών και χειροτεχνίας και στοιχεία που συλλέγονται από εξωτικά αντικείμενα που θαύμαζαν.
Η Louis Comfort Tiffany εξασφάλισε ότι τα χρώματα και το στυλ αρτ νουβό που έκανε το γυαλί του μια μορφή καλλιτεχνίας θα μεταφερθεί σε φορετές δημιουργίες. Σύμφωνα με το μουσείο του Charles Hosmer Morse, χρησιμοποίησε κυρίως ημιπολύτιμους λίθους και σμάλτο στα 750 κομμάτια κοσμημάτων τέχνης που πωλούνται μέσω της επιχείρησης της οικογένειάς του. Τα νεοσυσταθέντα κοσμήματα τέχνης της Tiffany και τα υπάρχοντα τμήματα σμάλτου ήταν στενά συνδεδεμένα καθώς κάθε κομμάτι κοσμήματος σχεδιάστηκε και δημιουργήθηκε με άψογη λεπτομέρεια.
Τα σμάλτα σχηματίστηκαν με την χρησιμοποίηση μιας υαλώδους πάστας που εφαρμόζεται σε μέταλλο και υψηλή θερμότητα, μια διαδικασία που η εταιρεία τελειοποίησε το 1898 και χρησιμοποίησε επίσης και τα προϊόντα Favrile της Tiffany. Αυτά τα σμάλτα προσέφεραν επιλογές χρώματος για την κατασκευή κοσμημάτων έξω από τον κανόνα. Ενώ η Louis δεν δημιούργησε πραγματικά το κόσμημα, παράγεται από ταλαντούχους κοσμηματοπωλεία υπό την επίβλεψή του και μερικά, όπως το κολιέ παγωνιού που παρουσιάστηκε παραπάνω, παράγονται από τα δικά του σχέδια σκίτσα.
Το κολιέ παγώνι κατασκευάστηκε από κοσμηματοπωλείο Julian Munson (Sherman) για έκθεση μεταξύ 1903 και 1906. Είναι πλέον μέρος της εγκατάστασης κοσμημάτων Tiffany στο Μουσείο Τέχνης Charles Hosmer Morse στο Winter Park της Φλόριντα. Αποτελείται από σμάλτο, οπάλιο, αμέθυστο, ρουμπίνι, ζαφείρι, διαμαντοειδές γρανάτη, σμαράγδι, χρυσοπελύλ και χρυσό, αυτό είναι το πιο σημαντικό υπάρχον έργο σε αυτό το μέσο. Το εμπρόσθιο μενταγιόν διαθέτει ένα ψηφιδωτό μωσαϊκό από οπάλια και σμάλτα που περιβάλλεται από αμέθυσους και ζαφείρια. Σύμφωνα με το Μουσείο Μορς, εκθέματα όπως αυτό ήταν τελειωμένα και από τις δύο πλευρές, και το πίσω μέρος αυτού του κολιέ διαθέτει ένα εμαγιέ σχεδιασμό ροζ φλαμίνγκο.
Δείτε τη δεύτερη σελίδα για να δείτε το πίσω μέρος του κολιέ παγώνι .
02 του 03
Κολιέ Tiffany Peacock στην Αντίστροφη
Αντίστροφη του Louis Comfort Tiffany Peacock κολιέ, ca. 1903-1906, με ροζ φλαμίνγκο. Τζέι Β. Σίγκελ Αυτή η φωτογραφία δείχνει το b ack του κολιέ παγώνι που χαρακτηρίζεται από περίπλοκα εμαγιέ ροζ φλαμίνγκο. Αυτό το κομμάτι της έκθεσης σχεδιάστηκε μεταξύ 1903 και 1906 από τον Louis Comfort Tiffany και κατασκευάστηκε από τον κοσμηματοπώλη Julian Munson (Sherman). Εμφανίζεται ως μέρος της εγκατάστασης κοσμημάτων Tiffany στο Μουσείο Τέχνης Charles Hosmer Morse στο Winter Park της Φλόριντα.
Δείτε την τρίτη σελίδα για να δείτε ένα εξαιρετικό βιβλίο σχεδίασης κοσμημάτων της Tiffany .
03 του 03
Βιβλίο σχεδιασμού κοσμημάτων Tiffany & Co.
Tiffany βιβλίο σχεδίου κοσμήματος, ca. 1914-1933, στην έκθεση στο Μουσείο Μορς. Τζέι Β. Σίγκελ Ενώ τα κοσμήματα, ειδικά τα κοσμήματα τέχνης που παράγονται κάτω από την κατεύθυνση της Louis Comfort Tiffany, αποτελούν ένα μέρος του έργου για το οποίο είναι γνωστό, αυτό το μέσο είναι σημαντικό. Στην πραγματικότητα, ο ίδιος ο Tiffany αναφερόταν σε κάθε ένα από τα σχέδιά του ως "μικρό ιεραπόστολο της τέχνης".
Το κοσμηματοπωλείο του απέδειξε την αφοσίωση στην ενσωμάτωση των ρέουσών μορφών και των φυσικών στοιχείων του αρ νουβό στιλ, όπως είχε προηγουμένως μεταφέρει μέσω λαμπτήρων από γυαλί μολυβιού και παραθύρων. Είχε επηρεαστεί σε μεγάλο βαθμό από το χειροποίητο κόσμημα του κινήματος Τεχνών και Χειροτεχνίας που έγινε με χρωματιστές πολύτιμες πέτρες, σύμφωνα με πληροφορίες του Τύπου που μοιράστηκαν η Tiffany & Co.
Ενώ το ίδιο το κόσμημα τέχνης μεταδίδει την αίσθηση της ευρωπαϊκής κατασκευής, πολλά από τα μοτίβα είναι σαφώς αμερικανικά. Αυτά περιλαμβάνουν τα βατόμουρα, τα άγρια σταφύλια και τα λουλούδια και άλλα φυσικά θέματα εμπνευσμένα από την floral και fauna Tiffany που βρέθηκαν στο γοητευτικό σπίτι του Laurelton Hall στο Long Island, όπου στην πραγματικότητα διοργάνωσε μια ετήσια "Peacock Feast". Αυτός - μαζί με μια ταλαντούχα ομάδα σχεδιαστών, κοσμηματοπωλών και ειδικών σμάλτων - κατέλαβε αυτά τα στοιχεία της φύσης σε φορετές μορφές τέχνης χρησιμοποιώντας ποικίλα μέταλλα και ζωντανά σμάλτα μαζί με πολύτιμα πολύτιμα και ημιπολύτιμα πετράδια. Το κολιέ παγώνι είναι ένα εξαιρετικό παράδειγμα αυτής της καλλιτεχνικής έκφρασης.
Η Tiffany επέστησε επίσης τις επιρροές της ετρουσκικής, αιγυπτιακής και μαυριτανικής τέχνης που μελέτησε νωρίτερα στη ζωή κατά τη διάρκεια των ταξιδιών της στην Ευρώπη και τη Βόρεια Αφρική. Συλλέγει κοσμήματα κατά μήκος του τρόπου που κυμαίνονται από αρχαία ελληνικά σκουλαρίκια σε κολιέ Βαβυλωνίας. Στοιχεία αυτών των τεμαχίων, όπως πλεκτά ή στριμμένα συρματοπλέγματα που χρησιμοποιούνται για πρώτη φορά από τους Έλληνες ώστε να επιτρέπουν την τοποθέτηση πολύτιμων λίθων σε ανοιχτούς χώρους, μπορούν να βρεθούν σε μερικά από τα σχέδια που σχεδίασε ο ίδιος ο Tiffany καθώς και οι αποδόσεις αυτών που δούλεψαν μαζί του.
Ορισμένες διαφορετικές τεχνικές σμάλτου θεωρούνται "αντίκες" στη φύση ακόμη και στις αρχές του 1900, συμπεριλαμβανομένων των cloisonné, basse taille, champlevé και plique-à-jour, διακοσμούσαν πολλά κομμάτια τέχνης της Tiffany. Το Plique-à-jour enameling μοιάζει πραγματικά με βιτρό, καθιστώντας το ένα σχεδόν τέλειο μέσο για κοσμήματα που συνδέεται με έναν κύριο γυαλιού που αξιολόγησε την επίδραση του φωτός στο έργο του όπως η Tiffany.
Φυσικά, τα 750 κομμάτια κοσμημάτων που παράγονται αποτελούν ένα μικρό μέρος του συνολικού σώματος κοσμήματος που σχεδιάζεται και πωλείται μέσω της Tiffany & Co. στην διεύθυνση Louis Comfort Tiffany από το 1902-1918. Πολλές ήταν παραδοσιακές σύγχρονες μορφές κοσμημάτων σε συνέχεια του οράματος του πατέρα του για την εταιρεία.
Η παραπάνω φωτογραφία προσφέρει μια σπάνια ματιά σε ένα βιβλίο σχεδίου κοσμημάτων Tiffany που παρουσιάζεται ως μέρος της εγκατάστασης κοσμημάτων Tiffany στο Μουσείο Τέχνης Charles Hosmer Morse στο Winter Park της Φλόριντα. Το βιβλίο που χρονολογείται από το 1914-1933 ανήκε στη σχεδιάστρια Meta K. Overbeck, η οποία άρχισε να επιβλέπει την παραγωγή κοσμημάτων της Tiffany το 1914. Το βιβλίο αυτό των σχεδιαγραμμάτων - με σχέδια με υδατογραφία, μελάνι και μολύβι σε χαρτί - αποτελεί από μόνο του ένα έργο τέχνης.